ACGN趣谈 第4页

何为萌要素？“萌要素”是指,把漫画、动漫、游戏中登场的人物所具有的让人感到萌的点、部位、片段类型化的东西。例如某个人物的行为模式、性格是病娇的情况下，就会说“这个人物有病娇要素”。假如对“萌要素”有相应反应的趣味、爱好就认为是具有萌属性。但是也有将“要素”和“属性”混为一谈的情况，更有将其叫做“萌成分”“萌点”的时候。甚至还有，如果是人物本身很萌就叫“人物萌”，如果是设定很萌就叫做“设定萌”的情况，而且如果是非常有魅力的人或者人物，有时候会说是“行走的萌要素”。

关于“要素”“属性”，是将原本漫画、动漫、游戏等作品的倾向，登场人物类型化后，抽出作品、人物特征的部位、片段（性格、外表、服装、动作、立场、设定等），将其作为要素进行整理，这对于作者、出版社、或者是粉丝组织的研究会、同人、网络社区来说，一直是一件乐在其中的事。

特别是“萌要素”作为攻略游戏（美少女游戏）的登场人物的必备分析要素时，将登场人物各种各样的特征作为数据储存，这可以说是今天萌要素的原型。造成这种情况的原因，不仅是因为在互联网时代的大背景下，信息能够快速发送和共享，更因为从90年代开始，萌要素被游戏一代迅速理解并使用。

2001年，东浩纪所著，关于御宅族研究的《动物化的后现代——御宅族如何影响日本社会》中也提到了“萌要素”，但主要是对其进行了批判。他认为萌要素的群组覆盖了现在整个御宅族系文化。在御宅族系文化里所流通的“角色”，与其说是作家的特质所创造出的固有设定，倒不如说是将事先登录的要素加以组合，依据每个作品的销售策略所生成的输出结果。后现代之前的作品背后都有其故事，但是在御宅族系文化中，随着故事重要性的降低，反倒让角色的重要性提高。

针对这种现象，作者更是犀利地提出，这是因为作品背后大叙事的凋零，御宅族可以单独就与原著故事无关的片段、图画或者设定进行消费，消费者随着自己的喜好强化对那些片段的情感投射，御宅族将这种消费行为称为“人物萌”。而作者将这种消费行为称为“数据库消费”，即消费保存在大型数据库中各种“萌要素”，是御宅族们对故事消费关心的丧失中日渐抬头的消费模式。作者的论调脍炙人口，而对外行人来说，“萌要素”成为了理解“让人不懂的生物和文化”的“御宅族”的窗口。

对我们来说，把“萌”理解成对人物或者人物部位、设定注入强烈的感情就行了，同时“萌”也赋予了御宅族与他人区别的特征。但是为什么御宅族没有把“萌”叫做“爱”呢？为什么不是“人物爱”而是“人物萌”呢？难道不是“爱”，而仅仅是“萌”吗？“爱”这个词，是指无法替代的喜欢，完全沉迷式的喜欢，甚至是独一无二，无可取代的意思。这个“爱”所包含的“无可取代”对御宅族来说可能是一件很值得犹豫的事吧。比如，如果使用“对A的爱”这样的表达的话，强调了A的不可替代性，但是，“萌A”可以和“萌B”“萌C”同时成立，因为具有同样的萌要素，合自己的口味，就可以同时萌A、B、C了。正是因为萌要素人为做出来的，所以没有不可取代的说法，但是即使这样，御宅族还是那么喜欢，这难道不正是对御宅族“萌”的一种讽刺吗？

今年7月时，《闪光少女》宣发团队集体下跪致歉，引爆国内二次元圈。不过说起来，这些三次元里带有金钱目的的下跪与2.5次元里的一跪相比，简直就不算什么啦！三年前2.5次元的那一跪，跪的可是行驶进站的痛地铁。

2014年8月,上海地铁2号线惊现人气二次元偶像企划《Love Live!》主题的痛车地铁，而这也是中国首列痛地铁。因为是在Chinajoy期间，Love Live!的粉丝们苦苦等候这列痛地铁，甚至在地铁进站时像信徒一样虔诚跪拜，令不明真相的围观群众目瞪口呆。当时这个场景还被日本富士电视台晨间新闻话题节目报道，而日本的御宅族也表示理解，认为这是对Love Live!爱的表现，果然粉丝对爱豆的爱都是没有国界的。

对于许多非二次元的人来说，痛车文化和动漫粉丝的狂热程度通过”官方“地铁进入了人们的视野。痛车文化源自日本，因车身装饰让人“看了就头痛”而得名。“痛”在日本俗语中有“不忍直视，让别人看到非常羞耻”的意思。早期因为社会因素，御宅族们的兴趣通常不会被大多数人认可，因此他们不得不将自己的爱好和兴趣隐藏起来，如果被人发现会觉得很丢脸，不知所措。也有说法认为，因为驾驶痛车上路被路人围观，所以觉得很羞耻。

痛车具体的做法是，在车身上放大绘制漫画、动漫、游戏人物（基本是美少女角色），有时也会叫做“萌车”。早期的痛车是以彩绘方式直接绘于车身，随着彩色大图输出的技术日渐普遍，现今的痛车大多是将图案输出之后再黏贴于车身，较早期彩绘方式容易且方便撕下图案更换。而痛车的种类也很多，除了常说的痛车指痛汽车，还有痛单车、痛巴士、痛飞机、痛吉他、痛椅子等等，好像什么都可以痛。

其实在很久以前日本就出现了在车身上描绘漫画和动漫人物的“痛车”，就是“暴走族”驾驶的“族车”。70年代，摇滚歌手矢泽永吉就曾驾驶着印有自己醒目夸张logo“E-YAZAWA”的改造车，去参加周日的夜晚聚会。痛车虽然在80年代已经大规模存在，可是被公众直接目击到还是在90年代后。车内放满动漫的音乐CD、玩偶，车身贴着主题logo、以及作品中登场的组织、团体纹章的车辆渐渐增多，但是直到那时为止这还只是个人偷偷进行的行为。而2000年左右还仅仅是爱好者们之间暗语的“痛车”，经杂志、网络和电视节目曝光之后迅速被公众所熟知。痛车模型商品化、专门杂志、以及主题活动相应火热起来。三次元中，一般可以在成为动漫舞台的地方、同人志即卖会所在地的停车场以及周末的秋叶原看到停泊的痛车。

对于动漫粉丝来说，给自己的车绘制喜爱的动漫人物，是表现对人物的敬爱之情的方式，也属于二次创作。很多日本年轻人的痛车不仅外部装潢，连车内部的座位装饰等都精雕细刻，为做一辆”痛车”而花数百万日元的也大有人在。而如果说痛汽车、痛自行车、痛吉他还只是个人的行为，那么大型的交通工具，痛飞机、痛地铁、痛巴士等就发出了一种官方收编的信号。

在中国国内，不允许车主私自改变汽车的外观以及涂装汽车，车贴纸面积过大而没有去相关部门报批，会被认为是对车辆的非法改装，处以罚款，而且汽车的贴纸不能影响安全驾驶，内容还必须健康向上，因此很多痛车的车主每逢年审都要忍痛撕掉贴纸。虽如此，每到Chinajoy，还是有很多痛车如期而至，这是爱好新鲜事物，彰显独特个性的表达方式之一，也是年轻人的特点。不过说一句题外话，能玩得起痛车的人收入应该不会很痛吧？（笑哭）

今天小编想介绍的这四位“大婶”不知道在00后的阿宅心中是怎样的地位，但对于小编来说，她们简直是里程碑一样的存在~她们就是——CLAMP即便你并不知道她们，但CLAMP的作品你一定会知道，其中最被中国观众熟知的就是《魔卡少女樱》。以及你虽然没看过漫画但可能见过无数次的小叽，也是出自于CLAMP的手笔，《人型电脑天使心》。还有前几年大火谁出COS谁丑的《Code Geass 反叛的鲁路修》也是由CLAMP担任人设。

作为80年代后期同人志界的明星，CLAMP的初期也是非常清苦的。当年主要制作的是《天空战记》、《铠传》、《银河英雄传说》、《圣斗士》等名作的外传类同人志以保证销路。不管是当年还是现在，制作同人志最痛苦的莫过于资金。说到这里，就不得不介绍一下CLAMP的几位成员。

大川七濑：时年正在早稻田大学研读文学系的大川七濑不仅是剧本的最佳人选，而去口才极佳，在CLAMP主要担任脚本制作，构图指导，单行本装帧设计，广告宣传等。

摩可那：摩可那CLAMP大部分漫画作品的主笔，早期的CLAMP作品大多出自她手。

五十岚（上）和猫井椿（下）：猫井椿和五十岚寒月早期主要担任助手的工作，而后期的《喜欢所以喜欢》，《wish》等作品则为猫井椿主笔。

其他离队成员，暂且不表。CLAMP的成功称得上奇迹，然而小编最羡慕的，是志趣相投人可以在一起做喜欢的事儿（还能赚钱）。

接下来就该聊聊CLAMP的全盛时期和命运三部曲。商业志时期开始的标志是1989年在新书馆季刊《サウス》上连载《圣传》，并引起轰动。

CLAMP的神奇之处在于：作为一个年幼的读者，你可以沉醉于故事本身的人物故事。而作为成年人，你又可以看到她们通过漫画想影射的社会现象。《东京巴比伦》就是这样一部作品。《东京巴比伦》创作于90年代初，日本泡沫经济崩溃的时候。CLAMP通过这部作品，直面批评日本的社会现象，同时获得了更多高层次读者的关注。《东京巴比伦》也被誉为少女漫画的转折点。（小编：这尼玛怎么能是少女漫画呢…）

命运三部曲的最后——《X战记》可能是很多CLAMP粉心中的痛，大家大概都能猜到，所谓无限期停载，意味着《X》可能永远不会落下帷幕。而关于《X战记》停载的原因，盛传的有三个版本：其一，CLAMP与角川书店不和，断绝合作关系。其二，由于版权问题，《X战记》不能在角川书店以外的任何地方连载。最后则是说故事的设定是1999年，漫画与现实出入较大无法继续。不管是哪一种，我们都很难看到它的结局了。

《X战记》当年被称为世纪末的神话，随着千禧年的到来，神话也变成了“世纪初的笑话”。小编因为年龄原因，在拜读到《X战记》的时候，已经是1999年之后很多年。但依旧惊讶于CLAMP宏大的世界观和大爱，神话依旧是神话。小编永远不能接受有人诟病CLAMP讲故事的水平，我们是、所钟爱的二次元世界，如果不能随心所欲，岂不是失去了爱的意义。18.5册的最后，封真手中的剑抵在神威的脖子上，我猜有无数人和我一样即期待又不期待结局。

毫无疑问，CLAMP不仅是商业的成功，更是许多人日漫的启蒙。不管同类漫画如何珠玉在前，CLAMP总能把陈旧的题材发扬光大。前文提到的《魔卡少女樱》和《Chobits》，同类型少女漫画的代表作，然而CLAMP并不是开创者。

《四月一日灵异事件簿》在小编心中也是可以和秋乃茉莉的《恐怖宠物店》相比肩的作品，没办法，结局太加分了。

《clover》的分镜算作是CLAMP飞跃的创新。小编作为纯业余读者不作评论。记得前几年有个作死的同人画手抄《clover》的分镜，蠢啊…

另外，《魔卡少女樱CLEAR CARD篇》定档18年1月，声优均为原班人马，超期待的！

小编作为老年CLAMP读者，依旧不敢说有多了解她们的作品，悲情如《X》，轻松如《CLAMP学园探侦团》，每一部都是心头所爱。而在作品不断商业化的同时，CLAMP也保持着有作品一直在连载，也算作是始终不移初衷。

CLAMP帮我打开了这扇门。这是我们爱的漫画家，是我们爱的二次元世界，是不可磨灭的文化。希望你们有机会都去看看。

图瓦卢，南太平洋上的一个小小的岛国，世界第二小岛国，世界第四小国家大洋中间的一个小小的点，说好听了那就是沧海上的明珠啊。而他们的很多民众觉得委屈：“全世界的人们应该给我们道歉！”当时我就惊了，这是什么仇什么怨？世界的错？？？这个国家的人这么中二的吗？！这么想不开的吗？！和冈比亚一样要和世界为敌？做宇宙强国？？他们想要踏上星辰大海的征途？其实并不然…因为全球气候变暖的原因，这个国家可能会成为第一个被淹死的国家…好吧，默默允悲一下。据说他们起诉了世界有名的石化和烟草企业，结果嘛…

呀，一谈到气候变暖真是一个个大大的问题，一直悬在大家的头顶上面，指不定什么时候砸下来的。拿小编我来说，自己家在沿海地区，以前忧（中）国（二）忧（晚）民（期）的时候常常就痛惜环保不给力淹城市了会怎么样——直到我发现自己还是主要先忧自己的问题（残念）…相信大家也或多或少的有过这种诺亚方舟一般的幻想吧，自己一个人、亦或是和谁【爱的那个人？死宅的话只会带着纸片人老婆（打死）】在海上飘荡，坐着木筏/私人游艇/游轮等等。晒太阳，钓鱼打发时间，主要还是要找到安身的地方。

就像这样，如果能有这样闲（闲）情（的）逸（没）致（事）的话，那么小编我接下来推荐的这款休闲类手游相信能get到很多人（死宅）的兴趣点了。锵锵锵——《漂流少女》（自行脑补哆来A梦音效）~

呆萌的妹子~是呆萌的妹子~主角是呆萌的妹子！先说完三遍重要的事情=w=《漂流少女》是韩国大学生开发团制作的一款生存类冒险游戏，游戏开始时你所操控（严肃脸）的少女醒来便孤身一人坐在简陋的竹筏上，周围的都市已经淹没于水底。为了生存，为了寻找其他人的踪迹，你要做的就是——钓鱼！（认真脸）

不断的戳戳戳！这就是少女的战斗啊（并不是）点击超过数值后这条鱼就是少女的战利品了。而且游戏制作方的内容非常充实，你会担心鱼都是重复的没意思吗？不用怕，不一样的BOSS鱼绝对给你不一样的体感（和吐槽欲。

这款游戏在taptap上的下载量接近百万，作为一款没有在中国的大规模推广的游戏来说是很难得的。她能够得到如此多玩家的支持肯定是有她自己的魅力的。什么魅力呢？养成是也。

还记得小编我开头说的话么？呆萌的妹子主角！没错，她就是玩家（爸爸＆妈妈）们坚持游戏的动力。因为换装系统这一设定，女孩有着丰富的服饰和小船可以进行搭配，而这些都是要靠玩家（爸爸＆妈妈）们疯狂的肝游戏才能实现的。于是乎，标签中的冒险游戏被广大玩家们变成了愉悦的换装养成游戏。

接下来小编就给大家展示一下来自taptap游戏社区的玩家（爸爸妈妈们）对于女儿深沉的爱（换装）

深沉的爱——其一

深沉的爱——其二

深沉的爱——其三

深沉的爱——太多了，省略之…嘛，或许因为这个看上去文静可爱女孩却有着在这海洋的世界中独身一人的勇敢精神，又或者是那时刻都在眯着眼好像昏昏欲睡的呆萌模样让人怜惜，她在这片世界中吸引了许多的人们和她一起探险，一起来钓出那些奇奇怪怪的鱼来。希望你也能在小编的推荐后尝试一下这个游戏，相信不会让大家失望的。最后，希望我们能在那一片海洋上相遇~~

说到妖魔鬼怪人们脑中的印象大多是恐怖而丑陋的~秉持着萌即正义原则的小编，在这里给大家盘点下物语系列中那些萌萌的妖怪！

铁血热血冷血的吸血鬼幼女 —— 忍野忍

忍野忍是整个系列中第一个登场的女主角…什么，你说第一个不是她是战场原黑仪？你被骗了少年，忍野忍第一次出场是在化物语第一集的开头那一分钟的静止画面中，手快的同学也许能够通过暂停键观赏成年御姐忍的那惊鸿一瞥。这位几乎没有完好无损出场过的御姐忍，在这个时候也依旧是缺胳膊少腿的状态。

一般说到吸血鬼大部分人都会想起西方人，而忍野忍的金发以及“吸血鬼姬丝秀忒·雅赛劳拉莉昂·刃下心”这个名字也揭示了她的西方血统。我们在这个外表看上去只有八岁，有着肌肤白皙、金色瞳孔的金发少女身上，看到了吸血鬼的落魄下场，她是美丽吸血鬼的残渣，是既没有影子也没有形体，就连本来的名字都被夺走了，所以她的逞强、傲娇、外冷内热都不会让人们反感，是个能激起人类同情心和保护欲的萌系吸血鬼代表。

作为与阿良良木同甘共苦时间最久的女主，也是对阿良良木的一切最感同身受（物理上）的女主，忍野忍或者说是Kisshot在阿良良木心中的地位，是谁也无法取代的。即使他曾经倾慕过羽川翼，即使他和战场原如胶似漆，忍野忍在他的心中也绝对是有着相当份量的伙伴。

甚至于，如果说伙伴的话，恐怕也只有忍野忍能够胜任这个称呼了。比任何人更接近，比任何人更遥远，阿良良木与忍野忍之间的距离无论靠得再近也无法融为一体，就好像两个相处很久的好友，因为太过熟悉反而让人没有更进一步的欲望。

总之，大家对忍的印象大多还是萝莉，一个有时候大一点有时候小一点，但是基本停留在幼女程度的萝莉。

金发虎牙连衣裙，可以用甜甜圈简单收买的萝莉奴隶，这是何等的工口设定！然而一向绅士的阿良良木历却从来没有对一直在自己身边的忍野忍起过色心，尽管他欢呼雀跃地举着同样是萝莉外表的八九寺真宵冲锋陷阵，却一次也没有对小忍动过非分之想。对于这样亲切友好的男主，我只想对他四个字：请让给我。

作为物语系列一代本子王，不，我是说人气角色，小忍受欢迎程度绝对是物语系列的女主角中数一数二的。不论作为铁血热血冷血的吸血鬼，还是作为傲气傲慢傲娇的萝莉，忍野忍带给大家的就是这么一个因她而起由她而终的故事。

满腹经纶的虎猫女 —— 羽川翼

人称猫班长的羽川翼是一个人气不亚于忍野忍的本子王，咳嗯，我是说，人气角色。因为她是**，她是性格很好的**，她是性格很好而且很聪明的**。即使在对战场原一心一意始终如一的好男人阿良良木绅士眼中，她也是令人无法移开视线的存在。也许是设定上的缘故，除了清秀的面庞令人钦佩的“胸怀”，她还和猫耳异常相配，仿佛就是为了戴猫耳而出生的女性。这个被猫迷惑的少女，在冷淡的家庭中长大。环境将她造就成一个像猫一般拥有敏锐的洞察力的孩子，然而这个本质上不易亲近人的猫咪少女却是阿良良木历的班长，谁都觉得她品行端正、性格认真、学业优秀，被看作是“班长中的班长”、“不是被班上同学而是被神选上的班长”，这不能不说是个可爱的矛盾。

作为从剧情上面来说第一个和阿良良木有所交集的女主角，羽川翼是第一个喜欢上阿良良木的人。她温文尔雅又无所不知，对阿良良木有着无微不至的关怀，在经历过《猫物语白》的变故之后，那份充满知性的温柔中又多了一份老虎的野性与霸气。在小说《终物语》中，她与忍野扇的10秒对决，更是帅气逼人。她是阿良良木心目中的完美之人，而完美之人在发现自己的不完美之后，又变得更加鲜活。

说到羽川翼，就不能不提因她而生的另一大萌物 —— 黑羽川

这只脑子不怎么好使，但是却天真可爱的白猫对羽川翼获得高人气一事可以说是功不可没。说话喵来喵去，做事随心所欲，眼里只有被自己称为主人的羽川翼，为了消除她的压力不论什么事都愿意去做。在被羽川翼拜托之后，甚至于甘愿以自己一只猫的力量去挑战老虎。想想如果当时没有阿良良木在最后关头救场，后果必将不堪设想。

然而即使如此，即使自己会消失，这个如同羽川翼反义词的白猫却一次都没有对自己的主人抱怨过。她因羽川翼而生，也愿意为她而死。

黑羽川是羽川翼的本性，在老实的外表下想要发泄的欲望。压力会让人做出奇怪的行为，这一点在很多人身上都有体现。不论是暴食还是夜不归宿，当人压力大到自己无法承受的时候，身体就会想办法去发泄，如果无法发泄那么脑袋就会坏掉。

羽川翼也是一个家暴的受害者。只是和我们所想象的那种拳打脚踢的暴力不同，从知道这件事的大家口中推测，羽川翼所遭受到的应该是“冷暴力”，那便是被当作不存在的人，仿佛要从根本上否定她一般的行为。

然而羽川翼却完全不会因此感到痛苦，这是因为她将自己全部的痛苦都交给了猫。

羽川翼与猫可以说是镜子的两面，嫉妒成为虎，痛苦变成猫，然而即使是与羽川翼完全相反的存在也依然让人觉得可爱。负面情绪并不是缺点，正因为有负面情绪，人才更像人。就像黑羽川比羽川翼本人更加有活物的感觉。

虽然如今黑羽川已经不会再出现了，在《猫物语白》之后，黑羽川已经和羽川翼融为一体，不论是猫还是虎，不论是痛苦还是嫉妒，羽川翼都将这些纳入心中，至此取回人性，猫与虎的白色毛发就像要证明自己曾经存在过一般残留在了头发上。然而即使无法再见到本尊，那只说话喵来喵去笨猫却至今依然被广大羽川粉们津津乐道。

萝莉外表女人心的迷路幽灵 —— 八九寺真宵

八九寺真宵是物语系列里赚取眼泪最多的角色，没有之一。

在阿良良木身边的萝莉、幼女、女童之中，八九寺真宵担任着萝莉一职。不过真要算年龄的话，八九寺真宵比阿良良木的年龄大多了，《鬼物语》中讲明了这一点。

如果好好地活下来，20岁的八九寺真宵依旧能精神满满，就如阿良良木所说，即使拯救了一个八九寺真宵会毁灭世界，他也并未对自己拯救少女生命的这件事感到后悔。

八九寺真宵是阿良良木心中的吉祥物，不论在什么样的情境下与八九寺真宵相遇，不论他用多少废话来描述自己对于见到八九寺这件事多么的淡定，最后肯定还是冲上去又亲又捏又舔。伴随着经典语句“你不要乱动，内裤都脱不下来了”，人们将阿良良木彻底地打上了“变态”的标签。

作为已死之人流连于世，八九寺真宵这个幽灵的日子可以说是能捱一天是一天。

虽然生前的执念早已消失，对于阿良良木的依恋却又让她徘徊于此。虽然在城市中漫无目的地游荡，八九寺却已经不再迷路，因为没有目的地的人本来就是无所谓迷路的。

一天一天徘徊在小镇的道路上，为的只是能够偶尔与阿良良木或者羽川翼相遇。

八九寺真宵比任何人都更加热爱着这个世界，却比任何人都要更早地离开了这里。

俗话说“天下无不散的宴席”，八九寺真宵用自己的切实行动验证了这句话。做了整整两季小学生之后，在自己故事的结局，八九寺真宵第一次拿出了年长者的成熟态度，给阿良良木一个吻，然后和他道别，在阿良良木的泪水中化作光升上了天空。

这个桥段不仅赚足了观众们的眼泪，也在故事结束后长久的时间中依旧让大家唏嘘不已。逝去之物，最是惹人思念。

2009年发行的《御宅伴侣（ふぉーむメイト）》可说是illusion近年来制作过的美少女游戏中，游戏性最丰富的一款！它提供了较高的自由度，让玩家们可以依照自己的方式来进行游戏，不再是被固定的流程牵着鼻子走。画面风格则是Q版可爱风融入一些写实感。

故事剧情讲述了男主角犬冢七生来到夕凪家的别墅中，与三名个性迥异的幼驯染（青梅竹马）生活。这三名美少女分别是长女乃亚、次女八云以及三女儿那ノ羽。游戏一开始玩家们就会进入大地图菜单中，接着你可以随意进出各个场景，像是家中、牧场、瀑布、湖边、教堂。且本作设有早、中、晚的时间区分，各个时间点三名少女都会出现在不同地方，晚上时则会回家睡觉。玩家必须要在21天内与各名女角培养感情。

好感度是本作相当重要的一环，刚开始好感度不高时，什么都不能做，除了特定的事件发生以外…比如说主角打电话请求约会，她们会以各种理由拒绝你~如果要求她们做太多事情，也会降低对你的好感。每天结束后系统会统计当日的成果。当然，你也可以强迫对方做一些不喜欢做的事，但是好感会大大降低哦！

游戏有许多可以探索的地方和东西，可以与物件、环境互动，或是钓鱼、搜刮各种道具（友情提醒：与环境物件互动，偶尔可带来意想不到的惊喜），获得到的礼物可以赠送给女角色们，但必须要送她们喜欢的东西才有用。随着游戏推进，会不断解锁女角色及男主角的服装、发型等等…说起来，游戏中有一个很有趣的药水，竟然能够改变女角们的胸部大小~

游戏的目标在于玩家们要解锁与女角色们的各种“姿势”，也会根据环境而有多种不同的体位，像是在牧场椅子上等…除了啪啪啪，御宅伴侣还有纯爱的玩法，牵牵手散散步。当然，你也可以当一名变态，在厕所或房间偷窥。

最后游戏会根据玩家们的选择走向不同的结局。我不能确定以后illusion会不会推出这种玩法多样的游戏，但《御宅伴侣》绝对是目前illusion所有游戏里具有游戏性的一部，在这里推荐给各位~

讨厌着阿良良木历，但却无法被他所讨厌的女孩——老仓育。通过回忆起她的存在，沉寂5年的真相终于水落石出。然而，在那之后，给她带来的，却难以说是救赎…让我们来问问离她最近的，为她献声的井上麻里奈小姐一些动画相关的问题。

——你是抱着什么样的心情来参加物语系列这个企划的呢？

井上麻里奈：之前也多次参加了试音，但很遗憾都没有选上。这次终于有机会参与进来了。只不过，育这女孩的背景，实在是太过悲惨，我在读原作和台本的时候，也遇到了一些难懂的地方。

——据说这次不是通过试音会，而是动画制作这边的伟人说：“请务必让井上小姐来。”而直接指名你担任声优。对此你怎么看？

井上麻里奈：真的感到很荣幸。不过我也想过，“大家到底对我有着怎样的印象啊！？”。（笑）我以前出道作是新房（昭之）监督的作品，也多次参与了SHAFT社作品的相关工作，所以音响监督的鹤岗（阳太）先生也说，“我们也是老熟人了。”他能这样说，我真的感到很高兴。

——对老仓育这女孩有着怎样的印象？

井上麻里奈：我一开始就觉得，如果过去稍有不同的话，她的人生本该走上正轨吧。这真是个令人感到惋惜又悲伤的故事。我多次尝试让自己的和她同步，不过怎么都没法完全做到，真是为自己和她生存环境的差异感到抱歉。

——在录音现场遇到过什么有趣的事吗？

井上麻里奈：在现场听到了鹤岗先生和神谷（浩史）先生说“真让我回忆起《化物语》第一话的黑仪啊。”之类的话。通常来说为了增加角色的区分度，要对角色进行更加深入的讨论，不过这次却故意想向观众展示这种重合——黑仪是完成体的女主角，而育是没能成为黑仪的女孩。而展示这样的落差应该会很有趣。黑仪酱有着历这个救星，但是育却没有。就是需要这种落差的感觉。

——有没有印象特别深刻的场景或是台词？

井上麻里奈：第二话和第五话有着相似的严厉指责历的场景，不过表演时却是完全是不一样的感觉。第二话时真是挺开心的。因为是把憋在心里的感情全部发泄出去的一话，我也感觉清爽了很多。但是读第五话时我却觉得痛苦到眼泪都快流出来的程度了。特别搅乱我心情的是“对不起，成为我的恶人吧。”这句台词。明明不找到怪罪的对象就无法维持自我，但却连这点都不得不客观地认识到。录音之后的三四天内这件事一直挂在我心上，接触到别的作品中的一些快乐的场景时也会失落地想“啊，为什么育就没有遇上这种好事呢。”

——历的这句“幸福是谁获得都理所当然的东西。”真是十分有力地在我的脑海中回响呢。井上小姐怎么看？

井上麻里奈：比起育，我自己对这句话更加感到震惊。就像历所说的那样，感受到幸福这件事是理所当然的，但我觉得它也把无法感受到幸福的育划到了对立面，把这个问题摆到了她眼前…我真是感觉心在滴血。

——在井上眼中，阿良良木历是个怎么样的人？

井上麻里奈：总之我想说：“你给我记着！”“为什么会忘记呀！”站在育的角度来看还真找不到历的优点。（笑）但我想他平时一定很帅吧。

——我觉得对历来说，这一章也是相当沉重的。

井上麻里奈：感觉就像是打开了自己不想再看到的相册呢。这故事也是为了深入了解历的过去才创作出来的，从这个意义上来看，育可能是为了背负着历黑历史才出生的孩子呢。一想到是这样，我就觉得连她的出生都十分悲惨呢。

——历是这样解说的：“老仓育到底把什么当做正义——这就是为了找出它的旅程。”你认为育的正义到底是什么？

井上麻里奈：这真的挺难说的。我觉得应该指的是“认知”吧。自己最初在生活中没有认识到自己的不幸，在遇到历之后终于认识到这一点，而这才是不幸的开始…而育自己明明是那种，连偶尔照顾黑仪这种事都会做的，对周围的认识十分充足的孩子，但对自己的事却总是没法认识到。这样的她，在故事中终于回想起过去自己没认知到的事，对她来说，这就是正义了。

——过去曾经有过这样一个叫老仓育的女孩，对育来说，我觉得这就是她的一切。

说到游戏界现在最倒霉催的两个种族，一是兽人，二是僵尸，反正现在游戏里要是要搞出点儿末日感，找这两个倒霉蛋总是不会错的。今天我们就来谈谈兽人。

说到兽人的起源，最早应该是出现在英国的托尔金老爷子写的魔戒系列里面。在电影里面，这些兽人在白巫师的研究底下，在烂泥里制造出来了一种新的强兽人，在双塔奇兵这部电影里面的攻城战里扮演了特别抢眼的角色。

兽人的特征简单来说，就是强壮，萌新，残忍，好战。最重要的是，长得还特别丑，从形象上来说，就像是进化未完成的无毛猿人，嘴里的牙更长更大，同时肩膀巨宽，肌肉发达。与之相对的，兽人们一般表情智障，脑容量不足。在这部电影后，兽人开始在西方奇幻文学里面开始扮演特别重要的角色。

而在游戏界，最早把兽人一族拉扯起来的，应该是战锤系列。战锤系列继承吸收了托尔金的中土世界的很多内容。战锤系列是兽人文化从文学转向游戏的特别重要的游戏系列。说起来，这个系列起步于一个桌游公司——英国的WORKSHOP，主要业务就是卖模型棋子，出各版规则书。在战锤文化大火后，这公司跟美国那边的龙与地下城一样，还正儿八经地卖起了官方小说，也算是“同人文”自成一派的典范了。

言归正传，战锤系列一共有两个系列，一个中古战锤，一个战锤40K。最近世嘉拿到了战锤的授权，以中古战锤为背景的《全民战争·战锤》担当了战锤文化在游戏里的急先锋。

而战锤里的兽人，跟今天我们熟悉的兽人形象更加接近。

首先，兽人是绿色的这个概念，就是战锤里出来的。以战锤40K为例，兽人就是古代种族制造的生物兵器，从性质上来说很恶劣，就像孢子一样，飘到哪就长在哪里。至于为什么兽人是绿色的，明摆着是要光合作用嘛…别笑，这就是小公司一本正经写在规则书里的东西。作为把战争当成人生最大快乐，科技知识写在DNA里面的绿皮兽人来说，发动一场巨大的战争，大吼着WAAAAAAGH冲锋比什么都重要。由此可见，兽人还是很欢乐很扯蛋的一个种族，在黑暗阴森的战锤40K世界里，甚至可以说是唯一的良心。

接下来，说到传播兽人文化的大功臣，就不得不提我们的暴雪爸爸了。暴雪的发家之作，就是九十年代那款即时战略类游戏——魔兽争霸。在即时战略类游戏最辉煌的日子里，魔兽争霸3可以说是电竞界的一个标杆。既然游戏名带“魔兽”二字，游戏中当然少不了兽人的活跃。作为魔兽争霸3里的四大种族之一，兽人拥有极高的防御力和超强的英雄剑圣，受到了许多玩家的喜爱。

兽人的形象再一次得到了改变。因为暴雪相对于战锤，给兽人增加了了许多更为正常的设定。什么叫做正常呢？

第一，魔兽争霸中的兽人不会光合作用，皮肤是绿色的原因是受到了燃烧军团的污染。

第二，兽人也是分公母的。女兽人的概念，给兽人带来的变化是兽人不再只是一种战争兵器，而是活生生的一种一族，有血有肉，就是样子和人类不同而已。

第三，兽人也有感情，也有自己的道德观和坚持。这个衍生自第二点。今天说到部落二字，多少人的脑子里出来的英雄形象就跑了出来。萨尔和他爹杜隆坦，一代猛男毁灭之锤，都是特别鲜明的形象。

魔兽争霸到魔兽世界到炉石传说，一代又一代的兽人玩家，毫无疑问就是被兽人的那种粗狂野性的特性所吸引，自觉地成为了其中的一员。当然，如果你说你就喜欢那抹妖艳的绿，也不是不行。

到了今天，兽人已经成为游戏界的一个经典的元素。各种动作游戏，策略游戏，塔防游戏，每年都总有那么几款游戏要把兽人们拖出来虐上那么一虐，市场也欢迎这样一个有趣的元素。可以说，游戏成就了兽人，兽人也成就了游戏。

看了以上的介绍，你是不是更加了解了兽人文化的诞生和发展呢？来来来，不要怂，让我们带着这抹骄傲的原谅色，大吼着跳入战场，一起来狂野一番！！

四大名著不仅是中华民族古老文化传承的一部分，也是中国文化中最具代表性和辨识度的文化之一。凄美遗憾的宝黛爱情，磨难重重的取经之路，“王侯将相宁有种乎”的起义悲歌，三国鼎立的争霸风云，无论是哪一个，都给我们留下极大的震撼。然而，当这四部名著摇身一变，用幽默创新的故事来重新演绎，不一样的名著，你又喜不喜欢？

1、《红楼梦》——《风花仙子外传》

可能是《红楼梦》里揭示的封建不幸太压抑，贾林的爱情太遗憾，所以有了《风花仙子外传》这部甜甜的动画吧！虽然开头是由不爱护花花草草引起的“悲剧”，但在男女主角转世后，却过上了搞笑温馨的小日子。女性们不再是拘束于一府之内，而是有了更广阔的天地，自由发挥。在原著里各种各样以悲剧收尾的人物，有的有了一份喜爱的工作，有的谈了自由的恋爱，勇敢的追寻，最终都获得了自己的幸福，包括绛珠与石头的爱恨情仇，也有了一个Happy ending啦～

2、《西游记》——《夺宝幸运星》

当慈悲单纯的唐三藏变成了污污贼贼的白胖纸，当英勇盖世的美猴王变成了脑子秀逗的大文盲，当憨厚老实的沙悟净变成了任劳任怨的底层受……如此另类的《西游记》，完全颠覆你的童年英雄形象。一开始就是为了一个认真傻缺的目标，如此不一样的师徒四人，踏上了热热闹闹、欢乐吐槽的取经之路。尝尽人间悲欢，搞笑的途中，亦有人世百态的展现！

3、《水浒传》——《嘻哈水浒》

将因为各种苦逼理由，而不得不走上战战兢兢的起义的人们的故事，用现代的眼光和思维改编为时尚搞笑潮流的嘻哈故事。这部漫画用搞笑的笔墨，描绘了一场哭笑不得的斗争。没有了原著里的现实大义、迫害威逼，不再是勇猛正直、不惧强权的英雄，少了沉重的基调，多了轻松的氛围，不同的水浒故事，一样的精彩！

4、《三国演义》——《Q版三国》

《三国演义》变成了《Q版三国》，雄心壮志的刘备变成了梦想种白菜卖白菜的菜农，足智多谋的诸葛变成了求神拜佛的纸老虎，勇猛忠诚的关羽变成了间歇性耳聋剪牛杂的，文武双全的赵云变成了流着鼻涕的乖小孩，狡诈阴险的曹操变成了很会做生意的卖刀商人，英姿勃发的周瑜变成了娇兮兮喷着香水的半人妖，而威风赫赫的赤兔马变成了萌萌哒的赤马兔…如此三国，惊不惊喜？意不意外？刺不刺激？？

言归正传，尽管红楼女子不再文采斐然、风情万种，尽管师徒四人不再心怀天下、神通广大，尽管梁山好汉不再大义凛然、行侠仗义，尽管三国众人不再英姿飒爽、文韬武略，但卸下各种社会包袱的他们，有了更多的选择，有了不一样的人生。而你是否会在哈哈大笑的时候，为这不一样的四大名著而感到温暖？

每个男人的心中，都有一个崔佛（Trevor）。R星在打破7项吉尼斯世界纪录的《侠盗猎车手5（GTA5）》里创造了这个异常成功的角色——Trevor。崔佛·菲利普（Trevor Philips），前空军飞行员，因未能通过军队中的精神体检被勒令退役。与朋友小罗（好像也是个人格不太正常的倒霉鬼）居住在布莱恩郡阿拉莫海的拖车里。崔佛曾与麦可合作抢劫银行，造型秃头发疏，喜欢穿白色T恤，脖子上有写着「砍这儿」（Cut Here）的刺青。

崔佛常常有一种很神经，好想发神经，又或是神经他妈断掉了的感觉，介于狂人与天才之间，他可以想出天才的想法、做出天才的事情，但也常常莫名其妙就弄死了些什么…他待过的地方永远都会变得脏乱不堪，换句话说可以说是“不拘小节”，他遇到的人也常常是些怪人或人格压抑的扭曲者（互相吸引~）…他杀人的原因，也经常会令人感觉不是很正当，却又不太需要讲道理。崔佛这人没有框架，或是说太有自己超然于常的框架，作风可以像制裁者，也可能像个充满关怀的严师，至少看上去他对朋友是很好的，像是韦德和麦可，他用自己的方式在爱着他们。

《侠盗猎车手5》的编剧丹·豪瑟将崔佛描述为一位纯粹受欲望及愤怒驱使的人物。为了让玩家更喜欢这个角色，设计师们为这个角色注入更多情绪。尽管崔佛有着病态的行为，但他仍相当真诚地关心任何与他亲近的人。

人在做事的时候，常常会受限于一些细节问题，结果也会因为受到太多影响，变得失去意义。但对崔佛来说就没那回事，完全不用担心，好像轻描淡写一样。你以为崔佛向往超脱人生吗？不，他时常在大开杀戒，谁让他感觉不爽就杀谁，非得弄得轰轰烈烈又刻骨铭心才行，他是那种有仇报仇的人，简单点说就是：真性情！

想做什么就做，不拖泥带水，不要后悔，不要想太多…..这就是崔佛的人生哲学。

生活里充满不确定的刺激、放荡及随兴，崔佛当然是硬派人士。他的心理面特别像蝙蝠侠里的小丑，抢来的钱不花就马上放火烧掉，因为想要啥就干脆抢啥，钱只是徒增麻烦的东西…虽然崔佛疯狂、失控，有时候还会拿枪杀掉他的好朋友，没有太多理由，不过崔佛也是有他天真讨喜的一面，像是…我忘了…

崔佛满足了许多想要去执行谋杀和暴力相关行为的玩家，而且还不是少数。简而言之，崔佛成为了GTA5里最成功且受欢迎的角色。不过这也代表有很多人都压抑着可怕的暴力倾向，因为不能在现实中坦承表态，只好借助一个R星塑造的狂人来发泄。你用其他角色，像麦可或富兰克林是无法体验到这种满足感的，即便那两个也不是正常人。

IGN编辑Calvin Khan曾将崔佛与希斯·莱杰在《黑暗骑士》饰演的小丑放一起比较。他认为崔佛是《侠盗猎车手5》中唯一一位不去伪装自己的角色，并说「崔佛绝对知道他是个怪物，但他却毫不在意。他乐于制造痛苦和伤害，为它而活且接纳它——就像是希斯·莱杰的小丑——他的存在正是为了真正的混乱。」（不但自我良好且接纳自己）他还认为崔佛伤害人民、扰乱他周遭的一切，唯一的理由很简单，因为这么做实在是太有趣了。Calvin得出结论认为，很显然崔佛眼中的世界已经被毁坏，且他认为再捣捣乱也没什么坏处，这也正是崔佛所做所为的合理解释。

喜欢崔佛需要理由？不需要。在看到崔佛一口气干掉25个看着不顺眼的“潮男”后，小编我就喜欢上了他。人有的时候活得实在太压抑了，如果可以像崔佛那样大杀一场，结束后又像杰克船长一样神经兮兮的走开…酷！

长达十多年的看动漫的时间里，总能听到一些声音：现在还看动画？不是小孩子才看吗？你喜欢看动画片？喜洋洋吗？呃…你的爱好很童真？所以，管你们什么事。爱对别人的喜好妄加评论的人，自然不太懂得尊重二字。解释再多，思想的高度也没法达成一致。今天介绍的主题，我们就来说说动画到底是不是“低龄”。

动漫（这里特指日本动漫）是动画+漫画的统称，小编接触最多的是日本动画。与大家熟知的Cartoon有些许不同，日本动漫在英文中有专属的名词——Anime。曾经在网上掀起过一阵子关于Cartoon和Anime区别的讨论。

能看懂的朋友，慢慢看。看不懂的朋友，让我们看看国内网友是怎么解释二者的区别。

动画（Anime）是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。Cartoon本是一种风格，比如Hello Kitty就算没有进入动画漫画，也都称作“卡通人物”。总的来说，动画是以卡通风格为表现形态的艺术类型。它如同真人电影/电视剧，其剧情类别多种，有低龄向、有成人向、有热血、有颓唐…面向全年龄层的观众。

我们幼时爱看《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》；我们青春期喜欢《火影忍者》、《海贼王》、《钢之炼金术师》；学会鉴赏后，能看懂《攻壳机动队》，了解《Fate/Zero》。动画就和我们接触过的所有艺术形态一样，有好作品有差等作。偏偏没有观看“年纪”门槛限制，人的每个阶段都有可供观看的动画。你可以不喜欢这个类别的艺术呈现方式，但不能以此当做不屑的理由。

接下来，小编介绍几部成人向的动画。

《怪物》

《怪物》讲述的主角天马与连环杀人“怪物”约翰之间的故事。如果说天才医生天马的遭遇是人性阴暗面的展现，那么长相漂亮的约翰就是人性阴暗面的本身。约翰有着一尘不染的金色头发，皮肤白暂，一双蓝色的眼睛总是微眯着，嘴巴永远是微笑的样子。他指使手下杀人时，他教唆孩子们去楼顶练胆时，也都是这一副微笑的样子，甚至没有看过他狰狞的样子。他不为任何目的去干坏事，他是没有感情的，他是个怪物。整个故事以天马的信念崩塌，追寻凶案真相为主线，以单元剧情呈现。天马是剧情发展的推动者，却不是唯一的主角。每个单元都有新的故事新的人物，我们借天马的视角了解这些人的故事，寻找真相的痕迹。

《惊爆游戏》

比起《怪物》一点一滴向你缓慢铺展剧情，《惊爆游戏》走的就是传统爽片路线。故事主角坂本龙太平日是个一事无成的茧居族，但只要一上网，就成了畅销线上游戏“BTOOOM！”世界中无人能敌的强者。一天，他被某个神秘组织带去了一座荒岛，与其他31名男女一起参与真人猎杀游戏的比赛，并被告知，筹集8个IC芯片才能离开这里。参与生存游戏的人均被植入体内的IC芯片，该芯片可做追踪和雷达使用，以名为BIM的炸弹进行厮杀。

整部番剧节奏非常紧凑，男主从不能接受游戏设定到主动进攻的成长模式老套，但也中规中矩。激烈的战斗场景、直白剖析人性和灵活使用武器特性，整部片子基本没有尿点。无脑观看全程…爽！爽！爽！每集必有激烈战斗场景，女性人物不断的爆衣（还总有新衣服），路人男坚持刷新下限。在经历《学园默示录》里毒牙学姐乳摇躲子弹后，小编以为再也不会见到如此神功，结果《惊爆游戏》就给小编一记响亮的耳光。胸部弹炸弹！这种操作你见过吗？？？只见渣渣反派向女主投来一颗炸弹，女主原地不用，对准炸弹就是一记反弹。原作和STAFF们，我给你们跪了！这脑洞，实在厉害。

随着剧情的推进，这32个人被选中参与猎杀游戏的理由一一向观众说明。这个猎杀生存游戏其实是通过报名才能参加，并不是在街上随便逮住一人就扔到这荒岛上。而这32个“被报名”参与游戏的人在现实生活中，不是太讨厌，就是得罪人了。可以说是各有各的可怜，各有各的可恶。你想带着主角光环的龙太都是一个能徒手扔手柄，直接能嵌进墙里，抠都抠不出来的“狠角色”。其他人可想而知…多残暴。

这样的爽片，原本以为很快就有第二季。可…抵不住慢到让人绝望的漫画更新速度，又是一部有生之年系列。

《全金属狂潮3》

如果非要让小编给喜爱的动画排名，那么京阿尼的《全金属狂潮》系列将会永远排在前五名内。小编实在太喜欢千鸟要和相良宗介这两位主角。如果说千鸟要是长了脑子的Penny，那么相良中介就是严肃版的Sheldon。

《全金属狂潮》系列分三部分，每部分的风格各有不同。《全金属1》是校园喜剧+暗黑机甲相结合，故事剧情张弛有度。紧张的剧情结束后总会有一段轻松的校园生活缓解情绪。而《全金属2》则以校园生活为主线，讲述了相良中介在学校里因不适应而发生的各种搞笑日常。《全金属3》主力开黑。总共才13话，偏偏京阿尼让每话剧情都沉重得不让人呼吸，难得千鸟给相良中介剪剪头发、顺顺毛，都不让两人好好发糖。

如果说前两部还能愉快轻松的看完全集，那么第三部请务必端正心态。相对同类型的机甲战斗片，《全金属》系列更多的是讲述几个人物之间的关系，探讨科技对人类的意义。它不像高达、不像EVA有那么大的立意放在当前，它更贴近生活，其中的每个角色设置得非常丰满立体，他们主动选择，成为了故事的内在动力。

介绍了三部动画，希望你能了解动画绝不仅仅只为低龄孩童而存在。

灭霸第一次出场是在1973年2月的漫画《钢铁侠》#55，出身在泰坦族，作为泰坦族的强者，即使在泰坦中也拥有数一数二的智慧和力量。由于迷恋代表死亡的死亡女神而多次作出危害所有生命的行动，是个极为危险的人物。

疯狂泰坦：

宇宙开始时有一批名为宇宙天神组（Celestials）的神族影响着生命的成长；人类之上的神族被称为永恒者（Eternals），在土星的永恒者又分裂成泰坦跟异常者（Deviants）。泰坦的首领Mentor跟妻子Sui-San生下灭霸，出乎所有人意料的是灭霸的外表竟然和异常者异常相似。Sui-San第一眼就看出孩子的本质并想杀死他，但被丈夫Mentor制止；之后Sui-San被关到隔离设施中。灭霸逐渐成长，因为自已紫色的肌肤一直对其他泰坦疏离，只肯和他的兄弟Starfox交流。有一天，一个神秘少女突然出现在他的面前，诱使灭霸借科学为名开始残杀昆虫、动物甚至其他族人。当他被少女拒绝爱意后，灭霸亲手杀死自已的母亲，只身离开土星。

灭霸崛起（《灭霸崛起》#1~5）：

杀死母亲后灭霸于宇宙中流浪，跟随海盗集团担任技术支持。虽然他是个出色的技术员，但团长却讨厌灭霸从来不参与任何杀戮；灭霸在不同星球都跟女性生下孩子，但在这些过程中他始终找不到自已生存的意义。当最后团长想杀掉他时，灭霸无意中发挥出他的力量并杀死了团长，灭霸就这样成为了海盗团的新首领。

回到土星，神秘少女再一次出现在灭霸面前，更诱使灭霸为她杀死更多的人。灭霸顺从少女的指示屠杀不同的星球，基至杀尽自已之前所娶的妻子和所生的孩子。虽然对她千依百顺，但少女却一直不愿接受灭霸的爱。在灭霸终于按捺不住向她发难时，才知道原来除了自已根本没有人看见她。少女这时表示，她其实是死亡女神的具像化。她知道灭霸生命中注定的身份，因而出现诱导他步向黑暗。在她的指示下，灭霸对他的家乡土星作出攻击，一直坦护他的父亲Mentor终于同意灭霸的爷爷、已化成宇宙生命一部份的克洛诺斯（Kronos）的想法，决心对付灭霸。

来到地球（《钢铁侠#55、《惊奇队长》#22~33》）：

征服土星后，灭霸把目光放到地球。在首次到地球的侦察中，他的太空船遇上地球人道格拉斯（Douglas）一家；为了掩饰他的行踪，他攻击了道格拉斯一家的汽车并导致道格拉斯夫妇的死亡。遇害夫妇中男子亚瑟（Arthur）的灵魂被克洛诺斯选中，加入到另外制造的肉体，成为了毁灭者德拉克斯（Drax the Destroyer）；毁灭者并不知道自已的真正身份，但他视击败灭霸为人生最大的目标。在毁灭者的纠缠下，灭霸的计划一直被拖延。

在一次战斗中毁灭者把地球英雄钢铁侠拉进战事，因而令地球人知道他的存在；灭霸改为派不同的间谍潜入人类社会，最后接触到来自克里（Kree）星球的惊奇队长。从跟惊奇队长一心同体的里克·琼斯（Rick Jones）记忆中灭霸找到最强武器宇宙魔方的存在，他利用宇宙魔方的力量把自已跟宇宙融合成为宇宙的意识。但就在最后决战中，宇宙意识觉醒了的惊奇队长击毁宇宙魔方，成功击败灭霸。

魔士亚当（《复仇者联盟年刊》#7）：

失去宇宙力量的灭霸在宇宙中漂浮，直至他被自己的太空船救起。对败于地球英雄手上灭霸还可接受，但死亡女神因他的失败而离开他才是最致命的打击。灭霸寻找得到更多力量的方法，直至他在一个旧宇宙的文献中得知无限宝石（Infinity Gem）的存在。灭霸成功收集到其中五颗，但却不敢冒险盗取能吸收灵魂的灵魂宝石（Soul Gem）。灭霸知道宇宙真理教的教主法师和灵魂宝石现任主人魔士亚当有着不寻常的关系，于是收养了一名逃过真理教杀戮的孤儿卡魔拉，训练她去接近魔士亚当；最后更亲自现身协助魔士亚当击败法师。

虽然灭霸最终还是无法得到灵魂宝石，但他已经掌握相关资料并打算制造一颗巨大宝石；他想利用这颗宝石把太阳引爆，从而消灭生命去取悦死亡女神。卡魔拉发现此计划而被灭口，但她在死前却成功把情报告诉魔士亚当。魔士亚当联同复仇者前往阻止灭霸，灭霸虽然成功击败魔士亚当，但最后却被化成灵体的魔士亚当变成石头。

诸位都听说过《白色相簿2》吧？都有看过《路人女主的养成方法》看吧？小编最近沉迷在学姐的黑丝，青梅竹马的金发以及表妹的欧派中不能自拔~不过诸位都了解关于这部动画原作小说作者丸户史明的故事吗？今天就让小编我来帮大家补补课吧~

如果只是关注轻小说界的朋友可能对丸户史明这个名字并不太熟悉。因为他在小说界是一个2012年才凭借《路人女主的养成方法》出道的新人作家。但是这样一本新书却缔造了“贩售既完售”的神话。以至于出版社在小说第一册发售仅仅4天之后就宣布紧急再版，短短5个月的时间内此书一共再版了4次，销售之火爆远远超过了出版社的预期。而这一切都与丸户史明的号召力有关，因为在游戏剧本界他早已是一位名声显赫的大师。2005年他所撰写剧本的游戏《女仆咖啡·帕露菲》在Galgame界斩获了多项大奖，随后丸户史明创作的《青空下的约定》更在2006年获得了美少女游戏大赏。（《青空下的约定》曾在2007年改编为TV动画，也是动漫爱好者耳熟能详的作品。）

而最令丸户史明名声大噪的作品就是2010年和2011年分两部发售的《白色相簿2》，该作中令人难以抉择的感人剧情甚至在社会上引发了激烈的讨论。不光如此，丸户史明还凭借着《女仆咖啡·帕露菲》、《世界上最NG的恋爱》、《白色相簿2~Closing Chapter~》在2005年、2007年和2011年三次拿下2ch的年度最佳，这项记录暂时无人能及。正是因为这些作品的影响力才让《路人女主的养成方法》备受关注。

不论是作为一个游戏剧作家还是轻小说家，丸户史明的作品都有让人愉快阅读下去的魔力。因为他的文笔并不是用华丽的辞藻去装饰文章，而是用自然愉快笔触描绘出充满画面感的故事。并且角色之间的对话都个性鲜明，故事的节奏松弛适度又不缺乏伏笔，绝对不会让读者产生难懂或者无聊的感觉，这可能也得益于他创作过大量王道情节的游戏剧本吧。而在《路人女主的养成方法》中他更有设计故事的另一法宝——自己的亲身经历。

这些经历当然指的是御宅族的经验，而不是安艺伦也的现充生活（笑）。高中时期他就非常喜欢推理小说家横沟正史的作品，由横沟正史创作的“金田一”相关的影视作品也都是他的最爱。大学期间丸户史明对于文学的爱好没有丝毫的衰减，此时的他喜爱阅读阿刀田高和星新一的作品。与此同时他开始广泛接触成人游戏，尤其喜爱蛭田昌人的作品，一直到丸户史明自己进入成人游戏业界蛭田昌人都是他非常佩服的一位制作人。

同很多狂热的爱好者一样，丸户史明也在喜爱的同时开始了自己的同人活动。2001年左右他就带着自己的游戏评论本参加了Comiket，虽然没有造就多大的成绩但那时少数读者给他寄来的感想信深深鼓励了他，而他也将这份回忆和感动写进了后来自己的作品中。之后丸户史明成为了小林且典游戏《永远之绊》的FANS，在一次相关活动中丸户史明有幸结识了小林且典。小林且典在看过丸户史明的一些作品之后相中了他的才华，邀请他进入自己所在的剧本互助团体“企画屋”，丸户史明便开始了自己的游戏剧本创作之路。

而这样一位游戏人又怎样转职到轻小说界呢？这一方面是因为富士见Fantasia文库看中了他巨大的影响力和出色的创作能力，另一方面也是因为他本人有着极大的探求心。作为一位作家，自己个人的经历和了解的知识都是巨大的财富，不爱看书的作家是绝对不存在的。于是在富士见书房提供了这样一个涉足轻小说界的机会时，丸户史明毫不犹豫就答应了请求。在他眼里有关轻小说出版的相关的流程充满了乐趣。当然从一个Galgame剧本家成为一位小说家他也做了适当的调整。首先和早已定下结局的游戏剧本不同，小说更有些写一步看一步的感觉，这对他的创作来说是一种全新的挑战。同时他过去擅长的Galgame要素自然也不能全部继承到小说之中，在小说的后记中他和编辑之间就出现了这样有趣的对话：

“丸户先生，轻小说与你以往工作时所面对的年龄层并不相同，请你多注意。”

“恩，这我当然了解。”

“让我琢么一下，大致上，要请你将主要读者的年龄预定为过去面对玩家的一半。”

“九…九岁吗？”

“您以往写的东西根本不是给十八岁人看的吧！”

“咦？！”

那时丸户史明才知道自己是一位“三十禁游戏”剧作家…当然这有夸张的成分，大家就当是关于他的一个笑话吧。而不光是轻小说界，丸户史明现在又把兴趣扩展到了动画界。在《白色相簿2》改编为动画时他就首次挑战了动画脚本的创作，像热门党争动漫《路人女主的养成方法》就是由他亲自上阵撰写脚本。动画能在有限的篇幅中依然如此好看不得不说有他的功劳。顺便一提的是在很多故事情节的描述上动画版都做了不少变动，这些都不是一般动画中单纯的删减而是真正的重新编排，有兴趣的读者一定要看看原著，也非常有乐趣。

虽然接手着游戏、小说、动画的工作，但丸户史明却依然保持着非常愉快的工作精神，可能对于他来说不断挑战新鲜事物正是生活的动力吧。他每月都保持着15万字左右的成绩，虽然和著名的“人肉打字机”西尾维新和镰池和马无法相比，也是十分高效了，相信喜欢丸户史明的朋友们绝对不会为更新发愁。

在前几天崩坏3进行了一次大版本更新，虽然在更新的过程出现了一些小差错，但是这阻碍不了1.8版本的正式上线。今天的文章主要是对这个新版本进行一个解析和简单的测评。

新女武神

崩坏3目前每个大版本的更新都会有新增几个女武神，这次的1.8版本也不例外。本次更新新增了两个女武神，均为生物属性，分别为神恩颂歌（德莉莎）以及真炎幸魂（八重樱），其中真炎幸魂为强袭的灵魂觉醒。

神恩颂歌的初始阶级为S，属于输出爆发型的女武神，可以在短时间内制造出成吨的伤害。其大招天堂裁决自带了聚怪的“黑洞”效果，较为强劲。不过相较于芽衣、八重樱这两个角色来说德莉莎的机动性稍微弱一些，同时十字架的展开具有一定的作用范围，这两点让德莉莎并不是特别好上手，但是只要上手了，那么就可以感觉到这个女武神的强力。

神恩颂歌攻击速度高，可以在短时间内打出较高的连击，同时其SP的回复会比其它的女武神要快一些，所以神恩颂歌的大招虽然需要消耗125点SP，但是在实战中并不会出现大招很难放出来的情况。

神恩颂歌还可以进行蓄力攻击来给怪加上一个脆弱的状态，这可以进一步地提高神恩颂歌短时间内的爆发力。

另一个女武神真炎幸魂的初始等级是A，其特点是可以通过技能爆发出大量的火焰伤害。真炎幸魂的角色数据雷达图上虽然显示的是输出较高，而实际上这个女武神在实战中给我的感觉是输出上表现一般，不过这也可以理解，毕竟是一个初始阶级为A的女武神。

真炎幸魂的优势在于其实战时攻击的连续性，由于其普攻会不断地触发技能，同时其极限闪避会带有一段时空断裂，所以在攻击的时候可以很方便地不断连击转换目标进行输出，手感极佳。

这两个女武神都不是特别强力，但也不是特别弱，都比较中规中矩。目前我们可以通过扩充补给以较大的概率抽到这两个女武神。

开放世界番外篇

在这次的1.8版本更新中开放世界迎来了新内容的更新，玩家在通关开放世界第三轮回之后就可以开始第四轮回，即番外篇的故事内容。

番外篇的故事线不长，大约半小时就能完成，最终的Boss较为简单，相比第三轮回的绯狱丸和Raid中的Boss来说要简单不少。在番外篇的故事中玩家需要探索开放世界中开启的新一片地图 —— 天守阁，这个新地图面积不大，而且目前来看并没有什么可以探索的内容，可能米哈游会在后续在这片地图上开放更多的内容。

除了新地图番外篇的故事也挖了一个坑，这说明开放世界在未来的版本中还会加入更多的内容进来。

除了番外篇新加入的这一段故事，开放世界还有两大更新，第一是加入了绯玉丸这一个伙伴，这个伙伴只在开放世界有效。它可以自动地攻击你目前正在攻击的目标，同时还具有一些辅助性的技能让玩家能在开放世界中更加顺畅地刷日常（这些技能的释放需要消耗女武神的SP），例如传送、减小怪物侦测范围等等。同时绯玉丸还具有一些主动性的爆发技能，可以增加玩家在开放世界中的输出能力，同样这也方便了玩家刷日常的冒险委托。

伙伴需要通过共鸣来升级，至于升级的材料玩家目前玩家除了能在番外篇的剧情获得外，就只能通过每周的冒险评价结算来获得。

米哈游在未来可能会向游戏加入更多伙伴，因为米哈游不可能会耗资源去专门为这次的番外篇来打造这样的一个伙伴系统。

之前的驱魔委托进行了改进，更换为了现在的冒险委托。目前的冒险委托可以选择接5个任务，并且分为城下町区和天守阁区两个区。其它的大体上和之前的驱魔委托没什么差异。

目前冒险委托会每周进行一次结算，除此之外还新增了一个冒险评价。冒险评价采用的是积分制，除了完成委托，玩家还需要在探索开放世界的过程中收集道具、触发隐藏事件来获得更多的积分以提升冒险评价，评价越高结算所获得的材料就越多。

之前的心魔是从开放世界中独立了出去变成了一个独立的部分，奖励方案结合了委托的任务评级制和阵营战中常见的排行制。积分越高、排名越前的玩家可以获得更好的奖励。

新深渊

在这个版本中深渊拥有了主题，目前深渊的主题只有两种 —— 暴食、傲慢。

目前的暴食深渊玩法是玩家可以通过一个能主动触发的技能来延长怪物的浮空时间并且让怪物在浮空时受到的伤害加深。这个新玩法的加入让深渊的单调无聊变得更有一些意思，同时也加快了玩家打深渊的节奏。

不过我个人认为由于所有人在打深渊的时候都拥有这个技能，实际上玩家在深渊上需要打到一定排名所需要消耗的时间并没有显著缩短，所以这个玩法的加入更多的只是消解一下玩家反复刷深渊的无聊。

新手优化

在这几个版本的更新中米哈游都在不断地针对新手进行优化。目前的崩坏3虽然有新玩家流入，但是这个流入的量在不断地萎缩，米哈游做出这个对新手的优化无疑是在尽力地增加游戏对于新手的友好程度，同时也能让新手玩家更好地上手这个游戏。

在1.8版本中米哈游在之前关卡挑战奖励的基础上又新增了针对于新手的独立的挑战任务和萌新集训这两块内容，新手可以通过这两部分的内容获得不小的奖励，特别是挑战任务，挑战任务的最终奖励除了勋章外还有一张誓约（德莉莎）角色卡。

曜日、经验关卡重制

在这个新版本中米哈游对曜日关卡、经验关卡进行了重制。

首先米哈游用最近两个版本新加入的玩法对曜日关卡、经验关卡进行了重制，所以在曜日关卡、经验关卡中我们也可以看到上个版本中跳跃吼姆等新加入的玩法。

其次为了方便玩家获得材料，米哈游在游戏中加入了活动可以临时开启的机制，我们只需要花费一定的位面徽章就可以在当天临时开启一组活动关卡。这个机制加入后我们就不需要等到特定的那一天去打曜日材料了。

同时米哈游在经验关卡中对新手玩家进行了友好向的优化，目前的经验关卡一组分为6个，难度划分相较于之前的经验关卡来说更细，这样更能避免玩家到了经验关卡的推荐等级但是打不过去，导致玩家并不能获得足够材料的情况。

其它改进

随着蚩尤篇、轩辕篇这两篇外传从游戏中移除，同时开放世界在初期材料过于繁杂，米哈游在这个版本中进行了代币简化的优化。目前玩家不需要再花费过多的时间去收集各式各样的材料。不过这个优化并没有显著性地减少崩坏3的肝度。

目前被删除的代币已经自动转化为了其它材料，不过黄金刀币玩家可以通过记忆商店来自行选择要转化为哪种核心。

除此之外另一项更新是针对于补给的。崩坏3的补给在后期很有可能会抽出一样的极品圣痕，因为开箱子抽出来的东西都是随机的，这导致很多玩家难以凑齐一套圣痕。在之前的版本中米哈游推出了置换空间，玩家可以通过分解重复的圣痕获得圣痕共鸣并且用一定数量的圣痕共鸣在置换空间中换取其它的圣痕。不过即使加入了这个机制玩家还仍然不满意，因为置换空间中可以兑换的圣痕质量都不高，很多都不是玩家真正想要的，导致置换空间被众多玩家称为“垃圾屋”。

于是在这个版本中米哈游在精准补给的界面新增了一个许愿池入口，通过许愿池玩家可以消耗一定量的圣痕共鸣，用当前处于UP的多余圣痕来换取同一套的其它圣痕，这样玩家可以更方便地凑齐一整套圣痕。这对于很多中度、重度氪金玩家来说是很棒的。

最后要说的是新加入的Raid。目前崩坏3每个大版本更新都会加入一两个新的Raid，目前加入的新Raid是天守魂座。这个新Raid和其它的Raid不同，这个Raid在最后可以解锁一个特别的奖励 —— 地藏御魂。这便是之前官方宣传的那一把有“神之键”的武器。

天守魂座的剧情是和开放世界第四轮回接轨的，如果你达到了刷这个Raid的门槛，我个人建议还是投入一些体力值和时间去刷一遍。

在小的时候，我们都还很纯洁。不该知道的不知道，该知道的也不知道。所以对于很多人来说，头发的长短就是那个时代区分男生女生的唯一标准。也正是因此，在很多人的心中，长发飘飘，白衣如雪，来去如风才是完美妹子的标准（嗯…好像混进去了一些奇怪的东西…算了算了不去管他…）。然而…有些人啊，就是喜欢跟头发过不去…

说到把长发剪短的妹子，火影里面的小樱应该算是理由比较正当的一个——在跟音忍村那仨炮灰战斗的时候因为头发被抓，于是毅然地切断了自己的长发（然而这并没什么卵用）。在之后的战斗中也顺便刺激了好朋友兼对手的山中井野也一起断发明志。不过这里，问题就来了——疾风传里面井野再次把头发留长了但小樱却没有。这是为什么呢…

按照小编的猜测来说，这应该是因为井野属于后排辅助，不太会和敌人正面交锋；而小樱则是属于前排输出，所以长发或多或少会影响战斗，于是乎就没有再次留长…别说什么小樱是医疗忍者什么的。隔壁某穿越到游戏的片场的某劳模奶妈的输出你们又不是没见过。更何况某游戏里面最大的奶最近连大招都改得能biu死众生了。（说起来，至于和小樱定位相同的纲手为什么是长发…你们没发现纲手婆婆的发量其实比小樱少很多么？）

话说，不知道观众老爷们有没有看过一部名叫《少女骑士物语》的动画？（或者玩过游戏…你们懂…）在这部作品里面，有一个各方面都跟小樱差不多的妹子——希咲美樱。同样的粉长直；名字里同样带个“樱”字；同样的剪了短发…不过这妹子剪短发的理由可就没那么正当了…首先，这部作品的主线是“马上长矛比武”（姑且这么叫吧…），就是两个人穿着骑士甲骑着马拿着长矛互相戳的那个东西。我记得权力的游戏里面也有。然后呢，希咲美樱同志剪短发的理由是长发影响那个比武，或者是削发明志。我觉得应该是后者，毕竟，这作品里面其他一群妹子都是长发也没见影响什么…不然的话，估计就是纯因为作者的恶趣味了…

嗯，还有一个长发剪短的妹子刚才忘记提了。那就是月世界当家花旦之一的两仪式。要说式姐这个人应该也算是一个标准的实用主义者了吧…那么漂亮的长发一句“碍事”就直接动刀子，丝毫没有犹豫。不过，虽然小编是个长发控。但平心而论，相比于长发，还是短发更适合式姐。然而，只是那时候的式姐…未来福音里面的长发人妻版式姐超级美好么！让人对于某个搜索引擎无比的嫉妒好么！虽说那个微笑怎么看都觉得黑就是了…

既然提到了“剪短发”这个事情，那就不能不提一下应该被所有长发控追杀的西尾维新了…不说别的，光是物语系列。战场原黑仪小姐姐，长发剪短发；班长小姐姐，长发剪短发；千石抚子小…妹妹，本来就不长的头发好像是剪了个不能更短的头发…西尾维新你到底是有多喜欢短发啊？？？而且，战场原和班长也就算了。抚子那个发型你是想闹哪样啊！！！

不过先提一下，因为各种原因（主要是因为懒），小编并没有读《抚物语》。抚子剪短发的消息从小编的角度来说并不能确定真实性。上面的图也只是“好像是”剪了短发的抚子。不过…说真的，就西尾维新那个万恶的短发控，我觉得他真能干出这种事…不然，那货为什么连脸都不敢露。估计是怕被各路长发控处决吧…

当然，把长发剪短了的妹子还有很多。比如创世神凉宫春日；看似路人女主实则稳如老狗的加藤惠；头发被火烧了的三日月夜空；失恋了改变形象的宫水三叶以及打完沙鲁才发现头发碍事的特兰克斯（又混进去一个奇怪的家伙）。由于篇幅所限，就不一一介（tu）绍（cao）了。对于长发控来说，这些剪头发的行为可能会让人感到不适…但是，长发控们，希望你们可以发现妹子们除了长发之外的萌点，从而更加喜欢可爱的妹子们…当然某些剪发狂魔该打死还是要打死的。你们知道我说的是谁。